ETTÅRIG FAGSKOLE
Det unike pedagogiske programmet er lagt til rette, forsket på og testet ut i mer enn 20 år av skolens leder Reidunn Døving Heyerdahl. Det tar utgangspunkt i grunnleggende teori om estetikk: visuell harmoni skapes av kontraster mellom abstrakte elementer: former, linjer, teksturer og farger. Dette er utgangspunktet for det visuelle estetiske og fellesnever mellom billedkunst, all design og arkitektur.
Undervisningstid
Mandag - torsdag: 15:30 - 20:30
(Skolen følger ferieplanen for vidergående)
FØrste semester
- Grunnleggende naturalistisk tegning og skissering
- Perspektivtegning, frihand og teknisk
- Designteori og øvelser
- Fargeteori og øvelser
- Tre-dimensjonal form og rom
- Konstruksjons- og projeksjonstegning
- Kunst- og designhistorie, billedanalyse og komposisjon
Slik begynner vi:
![]() |
![]() |
![]() |
Eksperimenter med abstraksjon i en serie av oppgaver leder studentene til profesjonelt arbeid allerede i første semester. Hurtig utvikling i naturalistisk tegning, skissering og maling skjer samtidig. Mot slutten av første semester kobles erfaringer og kunnskap fra det abstrakte med det naturalistiske. Da vil hver student sin portefølje av arbeider allerede vise deres spesielle talent og allsidige ferdigheter. Denne kunnskapen bringes videre i andre semesters oppgaver i spesialfag.
Grunnleggende naturalistisk tegning og skissering
Studentene lærer fort å gjengi korrekte proporsjoner, forkortninger, lys og skygge gjennom KDCollege sin effektive tegneundervisning.
Perspektivundervisning – frihand og teknisk
Kunnskaper i teknisk perspektiv kobles med naturalistisk skisserings- og tegneteknikk og gir resultater i korrekt gjengivelse av rom og volumer.
Designteori og øvelser
handler om virkning av kontraster og harmonier mellom abstrakt form, linje, tekstur og farge. Som grunnleggende kunnskap om estetikk er dette fellesnevneren mellom kunst, arkitektur og design.
Fargeteori og øvelser
Når kunnskap om harmoni i farger kobles med abstrakt form i øvelser gir dette umiddelbart avanserte estetiske uttrykk.
Tre – dimensjonal form og rom
Teorien om abstraksjon i to - dimensjonalt arbeid videreføres til avanserte øvelser med volum og rom, i mange forkjellige utrykk og materialer.
Konstruksjons- og projeksjonstegning
Grunnleggende kunnskap og praktiske erfaringer gir elevene kunnskap til presis tegning av gitte flater, rom og volum.
Kunst- og designhistorie, billedanalyse og komposisjon
I disse forelesningene analyseres historisk og moderne kunst og design i forhold til
prinsippene for estetikk; den reaksjon vi har til det visuelle i vår persepsjon.
Andre semester
Den grundige kunnskapen fra første semester gir muligheter for en sammenfattet videre utvikling. Med dette kan hver student utfolde seg fritt i sitt spesialfag.
Prinsippene for estetikk videreføres: om virkninger av negativ og positiv form og rom, kontraster og harmonier mellom flater, farger, lysvirkninger og materialer. Oppgaver i arkitektur og industridesign løses først i profesjonelle skisseteknikker og dette er forarbeid til tre - dimensjonale modeller.
Fortsettelsen:
![]() |
![]() |
Hver student velger ett av disse spesialområdene:
- Arkitektur og interiørarkitektur med modellbygging.
- Industri- produkt og transportdesign med modellbygging
- Illustrasjon/billedkunst/scenografi/eksponeringsdesign
Fellesfag i 2. semester:
- Visuell kommunikasjon
- Tre-dimensjonal form
- Avansert naturalistisk tegning og maling
- Eksperimenterende tegning og maling
- Kunst- og designhistorie, billedanalyse og komposisjon
Visuell kommunikasjon
Å skape en logo erfares gjennom utvikling i stadier i frie male- og tegneteknikker. Der i fra overføres kunnskapen til arbeid på datamaskin med plakater og bokomslag.
Tre-dimensjonal form
Undervisningen knyttes videre opp mot reelle problemstillinger i tredimensjonal design.
Avansert naturalistisk tegning og maling
Utføres fra modeller, møbler og interiører. I sluttresultatene arbeides det med fri teknikk i multi-perspektivisk komposisjon.
Eksperimenterende tegning og maling
På bakgrunn av kunnskapen om tradisjonell komposisjon i form og farge eksperimenteres det med frie uttrykk i mange forskjellige tegne- og maleredskaper.
Moderne kunst- og designhistorie
I løpet av semesterets undervisning ellers vil hver student fremføre sin undersøkelse om et selvvalgt tema om moderne kunst eller design.
Kunst & Design College har et solid grunnlag med lærere som er utdannet ved anerkjente norske, amerikanske og engelske kunst-, arkitektur og designskoler. Det progressive programmet gir hver student muligheten til å opparbeide en fin presentasjonsmappe til søknad ved de aller beste høyskolene og universitetene i inn og utland.
Resultater:
![]() |
Inn i mellom alle fornøyelige a-ha opplevelser skjer mye hardt arbeid og seriøse studier. Kunnskapen gir ikke bare grunnlag for opptak ved de beste høyskolene og universitetene i inn og utland, men også nødvendig lærdom for videre utdannelse og i en livslang karriere.









